□本报记者  廖钗勤

　　“现在出门要带的东西太多了。”最近，慈溪市实验小学五年级学生胡睿琪发现自己的假期生活多了一点“烦恼”。在前不久和家人的旅行中，看着弧形的山崖在眼前延伸，一直伸入大海，胡睿琪弯曲手掌，与山崖“合作”组成一颗爱心，并迅速用相机定格下这趣味一刻。从这以后，小纸片、颜料笔、相机……为了捕捉一闪而过的灵感，出门旅行时，她的行李越来越多。

　　在校长张建银看来，这样的变化正是对学校美育工作的最佳反馈。“为生活而艺术”是学校的美育宗旨，目的就是鼓励学生在生活中发现美、创造美，对生活中的幸福有真切的感知。沿着这一思路，美育的种子在校园的各个角落悄然生长。

　　在文化传承中浸润美

　　慈溪上林湖是越窑青瓷的主产地。唐宋时期，这里烧制的秘色瓷曾让诗人陆龟蒙写下名句：“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。”生长在这片土地上，学生们与青瓷文化有着天然的亲近感。

　　学生陈熠潇至今记得在幼儿园时第一次触碰陶泥的感觉。那是在上林湖青瓷文化传承园，他看着泥团在转台上慢慢变成杯子的形状，心里有种难以言喻的安定与平静。进入小学后，他发现学校里有一间陶艺教室，这下不用跑大老远，在学校就能捏陶了。

　　陈熠潇所描述的治愈感，美术教师蔡侃侃心领神会，这也正是她20多年前创办陶艺社团的初衷。“陶艺能让人沉静下来， 进入心流状态。”为了教好陶艺课，她专程前往江苏宜兴，跟随工艺美术大师学习，提升专业技能。

　　陶艺课最初使用紫砂泥，烧制成的作品质感古朴，但颜色偏沉。为了让作品更贴近儿童的审美天性，蔡侃侃改用景德镇高白瓷泥，上多彩釉料，成品光滑且色彩斑斓。从揉泥、捏塑素坯开始，到掌握上釉诀窍，学生们在亲手与瓷泥接触的过程中，慢慢建立起与这项技艺的联结。“最重要的在于处理好泥和水的关系。”学生张栩畅已然掌握了技巧，滔滔不绝地介绍：手捏塑形时，陶泥会越捏越干，可以边捏边少量沾水；粘细节部件需要用和水的泥浆增加黏性；遇到坍塌、开裂，也可以用泥浆修补。

　　在技巧熟练之后，蔡侃侃便放手让学生们从生活中寻找创意来源。蜻蜓、莲花、瓢虫、小鸟等自然风物，在学生们手中与发卡、水杯、筷托、胸针等日常物件结合在了一起。作品造型稚嫩，色彩大胆，充满童趣。“不要求学生的作品工艺性有多强，而是鼓励他们把天马行空的想法变成作品，这样的作品往往更有生命力。”蔡侃侃说。

　　除此之外，主题创作也广受学生欢迎。学校的陶艺展厅里，正举办“流走的时间”主题作品展。对于时间的流动，学生们有的用瓷泥捏出四季变换的场景；有的以故乡的老房子作为表盘，设计出陶瓷钟表；还有的用父与子身姿的今昔对比，来表现亲情的永恒。陈熠潇就很喜欢这一组父子同行的陶瓷塑像，“这个作品创意厉害，造型也很生动”。

　　在真实情境中捕捉美

　　胡月山负责学校的版画教学工作，他的课堂常常设在教室之外。

　　校园的天台上有一块“空中稻田”，秧苗期、分蘖期、成熟期……水稻的各个生长节点，不仅有学生在这里辛勤劳动，还有胡月山带着学生前来观察、写生。“几株秧苗竟已长出细长的叶片，一抹绿色无比清新……在阳光下显得光滑而美丽。”学生施皓尹画下了秧苗的形态并写道。现场写生之后，他们将观察转化为版画，用单色、套色、一版多色等不同的技法呈现。学生们创作出的版画作品各不相同，有的画下沉甸甸的稻穗，有的记录下春雨丝丝滋润稻田的景象，有的则专注于描绘一粒饱满、骄傲的稻谷。

　　有时，胡月山的课堂在食堂里。为了创作一组“最美劳动者”版画作品，他带学生们走进食堂，观察工作人员择菜、擦桌子时的姿态，用镜头记录下那一张张朴实的面孔，再回到教室，将这些真实印象转化为简明有力的版画。

　　在学校的实践活动周上，学生们还曾走进吉利汽车宁波杭州湾第二制造基地，实地参观，了解汽车构造和造车原理。充满科技感的汽车实物和不可思议的制造流程，为后续的创作积累了鲜活素材。从低段到高段，学生们按能力梯度完成创作：用黏土制作汽车，手绘未来汽车，或图文结合设计仿生汽车。能接雨水吹泡泡的汽车、能弹跳的龙虾汽车、能同时容纳游乐设施和生活空间的旅行车……学生们的创意在真实的情境中被激发，作品充满想象力。

　　在日常生活中感受美

　　夏天到来，学生们接到一项特别的美术作业：设计一款舒适的凉拖鞋。与常规美术课不同，学生们课前先进行了需求调研，通过问卷了解“用户”——同学和教师的真实喜好，再根据调研结果展开创作。

　　让美育融入日常生活是学校美术教师们的共同追求。胡月山引导学生以运动为主题，创作版画作品，并将学生们的优秀作品放大喷绘，布置在操场围栏上，让美术展走进运动场。平时，他也鼓励学生将创作的版画作品印到纸袋和明信片上，既能巩固印刻技法，又能与亲朋好友分享自己的作品。

　　学校更将这一理念推到系统层面：校园吉祥物由学生设计，学生行为守则用漫画呈现，将动画作品应用于德育教育。校园里的指示牌、绿化标语等也都出自学生之手，常态化应用的美术作品有480余处。

　　细微的改变悄然发生在学生身上。胡月山发现，学生开始有意识地运用课上学到的配色知识，琢磨家居布置和服装搭配技巧。学生胡涵韵则觉得，自己像是擦亮了眼睛，对生活中那些曾被忽略的美，变得更敏锐。一次，她走过校园一角，看到桂花在秋雨中盛放，树下的长椅上静静落满桂花，脑海里浮起一句“人闲桂花落”，在树下驻足许久才离去。“那一刻，眼前的风景之美和千年前的诗词之美，一下子融到了一起，进入了我的心里。”她说。

　　如今，胡睿琪已习惯于用相机记录生活日常。在海边为构图发愁时，她想起美术课上学到的三分构图法，将地平线放在取景框下方三分之一处，拍出了满意的照片。课余，她用毛线钩织郁金香送给妈妈，用扭扭棒制作花束装饰房间。“动手的时候，我总是能进入心流状态，感受到创造的幸福。”